Indie

Odwiedziłem wczoraj studio 3 Objective Photography żeby wziąść udział w wernisażu wystawy pt “Nie opowiedziane” (“Untold”) zorganizowanej przez Firefly Photofilms oraz Aletheia Photo Collective. Poszedłem tam bez większych oczekiwań i w dużej mierze, żeby spotkać się z przyjaciółmi, porazmawiać o fotografii, życiu i wszystkich tych sprawach, które nas tak bardzo zajmują. Od razu jednak uważnie oglądnąłem wszystkie zdjęcia i przeczytałem opisy i musze przyznać, że było warto. Autorzy pokazali dużo dobrych fotografii, a podpisy pod zdjęciami zgłębiały trudne tematy zilustrowane na zdjęciach.

Przestrzeń wystawy zaadoptowana z części studia fotograficznego.

Wernisażowi towarzyszyła projekcja trzech krótkich filmów dokumentalnych zrealizowanych przez obie grupy fotograficzne. Zaskoczyły mnie bardzo pozytywnie chociaż na pierwszy rzut oka mogłoby się wydawać, że nic nowego nie zostało pokazane. Po raz kolejny Kongijskie kobiety gwałcone przez rebeliantów w okolicach kopalni złota czy też poniewieranie biednej części społeczności Indii. Wszystko to co doskonale znamy z magazynów czy serwisów niusowych, które rzucają nam czasem zdawkowe informacje w formie sensacyjnej migawki informacyjnej aby sprawić wrażenie, że “nam zależy”. Z drugiej jednak strony byłem poruszony, że te krótkie dokumenty zawierały w sobie olbrzymią dawkę szokującej ale rzetelnej informacji. A co ostatecznie zawarzyło na moim odbiorze całości to postawa fotografów, którzy byli szczerze zanagażowani w tworzenie i przedstawienie poruszanych tematów oraz ich argumentacja. Prezentowane materiały powstały z powodów ważniejszych niż pokazanie sensacyjnych i mocnych treści konformistycznemu zachodowi. Wszystkie projekty powstały albo na potrzeby organizacji pozarządowych (NGO) walczących o prawa człowieka albo jako materiał dowodowy w postępowaniu sądowym.

Uważam, że wszyscy ci fotografowie pokazali kawał dobrej roboty pokazując problemy w nie przegadanej formie, pełnej autentycznej empatii dla bohaterów reportaży, co według mnie sprawia, że te projekty są dalekie od taniej i zdawkowej współczesnej formy relacji prezentowanej w mainstreamowych kanałach informacyjnych.

Gorąco polecam odwiedzenie wystawy.

Untold

Untold: Wystawa fotograficzna zorganizowana przez Firefly Photofilms oraz Aletheia Photo Collective.
Wystaw trwa od 9 maja do 16 maja
3 Objectives Photography
Unit 1.13
Canterbury Court
Kennington Park
1-3 Brixton Road
SW9 6DE

Wiecej informacji o autorach można znaleźć tutaj
Firefly Photofilms oraz tutaj Aletheia Photos

India

Yesterday, I checked in to 3 Objective Photography studios for the private view of  the “Untold”. An exhibition by Firefly Photofilms and Aletheia Photo Collective.
I went there with no expectations as there was a good opportunity to meet friends and talk about photography and life and all these matters we are all passionate about. I walked around the gallery (space transformed from the part of a massive photographic studio), viewed the prints carefully and read the captions. And I must admit it has been a lot of good work out there.

The exhibition

The subjects were well-told and captured. Then, the documentary films show began and again, I have been amazed with the value of the told story. On one hand nothing’s new, the Congo women raped by rebels in gold mine areas or ill-treating poor people in India. All the stuff that we know from the magazines or news services which are giving us some bits of information from time to time to build up a sensational story and show an illusion of  ”we care”. On the other hand, I was moved by short but complex information provided through these documents and also, what is even more important here, the attitude of the photographers and their rational. They were honestly moved by the stories of those people and all this material has been created for the reason, bigger than just another sensation to be shown to the conformist western world. All the projects were created either for NGO charity fighting for rights of those vulnerable people or as an evidence to be presented in the court.

I personally think that all those photographers are doing a good job by showing all this issues in not over-elaborated form and with authentic empathy to the subjects which places this project far from those cheap modern forms of photojournalism seen in a mainstream media.

Definitely recommended to visit and experience the event.

Untold

Untold: An exhibition by Firefly Photofilms and Aletheia Photo Collective.
9 May until 16 May
3 Objectives Photography
Unit 1.13
Canterbury Court
Kennington Park
1-3 Brixton Road
SW9 6DE

More about the authors can be found here:
Firefly Photofilms and here Aletheia Photos

Na zdjęciu Marcin Siliński, inżynier. Zdjęcie Yarek

Nareszcie, po szybkiej pracy nad projektem dla Stowarzyszenia Techników Polskich w Londynie, który miał bardzo krótki dealine, zdjęcia zawisły na ścianie galerii. “Olimpiada 2012 – nie tylko sport” jest o ludziach, którzy pracowali przy budowie obiektów mających być gotowymi na Igrzyska Olimpijskie 2012. Prawdopodobnie nie wszyscy wiecie, że samo słowo Olimpiada określa czteroletni okres między Igrzyskami, a nie same igrzyska olimpijskie. Tak wiec podczas Olimpiady, sportowcy przygotowują sie do rywalizacji podczas treningów ale jest to również czas kiedy tysiące ludzi różnych zawodów pracują ciężko aby zdążyć przygotować wszystko na zawody. Ta wystawa jest o nich. A dokładniej rzecz ujmując, o inżynierach i architektach. Próbowałem pokazać człowieka kryjącego sie za monumetalnymi niekiedy obiektami, które podczas oglądania Igrzysk Olimpijskich wydają sie… tam po prostu być… tak z nikąd… od zawsze.  Niewielu ludzi zastanawia się nad tym ile wysiłku i potu pochłonął Stadion Olimpijski, Aquatic Center czy inne obiekty.

Olimpiada 2012 - nie tylko sport. Wystawa w Galerii POSK w Londynie.

Proszę , pamiętajmy, że Igrzyska Olimpijskie nie dotyczą wyłącznie Sportu ale również ogromnego wkładu architektów, inżynierów, budowniczych, projektantów i wielu innych profesionalistów, którzy wykonują tytaniczną pracę aby najlepsi atleci świata mogli z dumą pokazywać swoje umiejętności.

Zdjęcia projektu bazują na ideach wpisanych w Kartę Olimpijską, a mówiących o promocji związków pomiędzy sportem, wiedzą i sztuką.

Z technicznego punktu widzenia, są to obrazy połączone z dwóch kadrów – portretu wykonanego w studio oraz panoramą z widocznym obiektem olimpijskim. Lekko szaro-niebieska kolorystyka zdjęć ma na celu podkreślenie industrialnego wymiaru całego przedsięwzięcia. Całość dopełnia kilka łączonych technik edycji fotografii z niewielką domieszką pseudo HDR-owskich elementów. Nie jest to co prawda “mój sposób fotografowania” ale do tego tematu wydawał się wręcz idealny.

Na zdjęciu Agnieszka Cydejko, Inżynier. Zdjęcie Yarek

Wernisaż wystawy, który odbył sie w sobotę 10-tego grudnia zaowocował kilkunastoma komentarzami wpisanymi przez odwiedzających do książki pamiątkowej. Znalazłem w niej wiele dobrych słów, kilka sugestii i uwag, za które serdecznie dziekuję. Znalazły się też niekonstruktywne słowa krytyki od tych mądrych i wszystko wiedzących najlepiej ale zbyt wstydliwych żeby się podpisać osób. Postaci anonimowych, w świecie internetu, na blogach i forach znanych powszechnie jako trole internetowe  ;).

Wystawę można oglądać w Galerii POSK do 24-go Marca 2012.

Galeria POSK
238-246 King Street
Hammersmith
London W6 0RF

Galeria jest otwarta codziennie od 10:00 do 21:00.

Pictured Marcin Silinski, Engineer. Photography by Yarek

After a fast shooting the short deadline project for STP Association, the exhibition is finally  hung on the wall. “Olympic 2012 - beyond sport” is about people who worked on the construction site preparing the Olympic venues to be ready for Olympic Games 2012. As not all of you might know, the word Olympic describes the period of time between the Olympic Games. The time when sportsmen are getting ready for competitions but also the time when the thousand of people from different professions are working hard to make everything ready for the Games. This exhibition is about them. About the engineers and architects to be more precise. I tried to show the human being behind the monumental objects that seem to be so obvious “it supposed to be there” when we are watching the Games. But there is a lot of effort and sweat in the Stadium, Aquatic Center and other buildings.

Olympic 2012 - beyond sport. Exhibition at POSK Gallery, London.

So, please remember that The Olympic Games are not only about sport but also a tremendous contribution of architects, engineers, builders, designers and many other professionals who do the titanic job so that the best athletes of the world could proudly represent themselves.

Exhibited photos are based on the ideas included in the Olympic Charter, and promote close relationship between sport, knowledge and art.

Pictured Agnieszka Cydejko, Engineer. Photography by Yarek Baranik

The private view which was held on Saturday the 10th at the POSK Gallery has left me with some feedback in the commemorative book. Some nice words, some suggestions that I very much appreciate. However, I also got some non-constructive critics from those smart ones, who know everything best but are ‘shy’ enough to leave their signature and are well known to anyone who’s making his work public, e.g. blogs and forums as ‘anonymous’ .

The exhibition can be viewed in POSK Gallery until 24th of March 2012.

POSK Gallery
238-246 King Street
Hammersmith
London W6 0RF

The Gallery is  open daily from 10:00 to 21:00.

Moje zdjęcia zatytułowałem “Equilibrium” (Równowaga) i pokazałem w nich podstawowe potrzeby każdego człowieka ….jak chociażby filiżanka kawy, ale równocześnie zapytałem w nich  o miejsce, które zajmuje bądź też zostaje w nim postawiony, przeciętny człowiek podczas nadejścia kryzysu?

"Equilibrium", Yarek

Co jest szczególnie istotne w tej wystawie, to miejsce, w którym została ona pokazana. Budynek, w którym mieści się Galeria, Kino oraz Biblioteka zostanie zamknięte niedługo po ściągnięciu ze ścian ostatniego zdjęcia. Całe miejsce zniknie jako niedochodowe…

Wystawę można oglądać w:

The BAR Gallery
Willesden Green Library Centre
The High Road
London NW10 2SF

Wernisaż – 1 marca 2012
Wystawa otwarta od 13-go lutego 2012 do 9-go marca 2012

My photos are titled “Equilibrium” and are focused on the very elementary human needs … like cup of coffee for example and also at what is happening with an ordinary member of society when the crisis comes…?

"Equilibrium" by Yarek

What is important about this exhibition, is that the place where it is being held will be closed soon after the images will be taken down from the wall. The Cinema, The Gallery, The Library and more will vanish as unprofitable…

Exhibition can be viewed at:

The BAR Gallery
Willesden Green Library Centre
The High Road
London NW10 2SF

Private View – 1st March 2012
Exhibition open – 13th Fabruary 2012 – 9th March 2012

Kolekcja Maciej Zień. Fot Yarek (aparat - HTC Desire)

Zostałem wczoraj zaproszony na wernisaż wystawy polskiego artysty Maksymilian Nowak-Zemplińskiego pod tytułem “someBody@somePlace” w Greate Hall w Londynie. W cały projekt którego najważniejszym momentem jest własnie wrnisaż, zaangażowni są malarz Maksymilian Nowak-Zempliński, jeden z najlepszych polskich projektantów mody Maciej Zień oraz mieszkająca w Londynie bankierka, oddająca się pasji fotografowania Roksana Ciurysek-Gedir. W projekcie pokazane zostały również obrazy, specjalnie zaproszonej przez Maksymiliana, malarki Elin Jörd. Pomieszczenie przy 88 St James w Londynie było w całości wypełnione przez gości i błogosławiłem decyzje o zostawieniu tego dnia lustrzanki w domu. Zostałem więc z telefonem komórkowym i jego wbudowanym aparatem, który pozwalał mi swobodnie poruszać się w tłumie gości, wzbudzając wzrok politowania u pracujących tego dnia fotoreporterów, kiedy widzieli mnie kadrującego pieczołowicie moim wielkim, profesjonalnym sprzętem . Surrealistyczne obrazy Maksymiliana zostały rozwieszone na ścianach w stylu starego muzeum. Ciasno, jeden koło drugiego. Każde oświetlone światłem kierunkowym, wydobywającym je z czerni otoczenia. Całość budowała dość dramatyczne, teatralne wrażenie.

Ponieważ wieczór był wspierany przez prywatne firmy przmówienie inicjatora całego przedsięwzięcia Pana Adama Maciejewskiego skoncentrowane było na relacji biznesu ze sztuką. To wystąpienie przypomniało mi moją zeszłoroczną wypowiedź podczas otwarcia Festiwalu Kultury Polskiej w South Southend-on-Sea. Pan Maciejewski poruszał dokładnie te same sprawy dotyczące biznesu i sztuki i ich współistnienia i współzależności poruszanych przez mój i Moniki Bodery projekt Business And Arts, niestety niedawno zamkniety. Temat nie jest nowy ale wciąż świeży i… trudny. Jestem bardzo wdzięczny, że ktoś taki jak Pan Maciejewski przyłączył się do podobnie myślących w tej sprawie ludzi. Wraz z Jego wsparciem pojawia się szansa na to, że sztuka uzyska więcej wsparcia od biznesu, a biznes stanie się trochę … ładniejszy. A więc jak sam powiedział “świat wokół nas będzie piękniejszy”. Przynajmniej w Polsce.

Najbardziej ekscytujący moment wieczoru nadszedł kiedy na wybiegu pojawiły się modelki ubrane w stroje projektu Macieja Zienia.  Piękne suknie lśniły się w świtle teatralnych reflektorów. Na sali raz po dało się słyszeć westchnieia zachwytu. Niektórym towarzyszyły bardziej dosadne określenia, dość niespodziewane wśród obecnych gości, jak chociażby “Ta jest wyk..ście zachwycająca” (w wolnym tłumaczeniu z “This one is f..ing amazing…” ). Ale w końcu każdy z nas może zatracić się w chwili ekscytacji.  Czyż nie?

Jakie jest twoje doświadczenie w relacjach biznesu ze sztuką? Czy jest wystarczająca ilość wsparcia ze strony biznesu? Czy sztuka dostarcza światu tego czego się od niej oczekuje? Możesz przeczytać więcej o projekcie “someBody@somePLace” tutaj www.someplace.eu. Wystawa czynna do 17-go listopada 2011. Tutaj dostępna jest, archiwalna już strona, projektu Business And Arts.

Żyj pieknie.

Collection by Maciej Zień

Yesterday I was invited to visit a vernissage of polish artists exhibition, named “someBody@somePLace”. The project involved a painter Maksymilian Nowak-Zempliński, one of the best polish designers Maciej Zień and London based banker, with passion for photography, Roksana Ciurysek-Gedir. There were also paintings of Maksymilian’s special guest Elin Jörd.

The venue was fully packed and I was blessing my decision of staying away from the SLR camera for that evening. I just brought my mobile phone with me which allows me to walk around at ease. The paintings of surrealistic world has been displayed as in the old museum, covering all the walls and highlighted with spot lights. That gives a good, dramatic effect which perfectly suits the subject.

As this evening was supported by private companies, the speech of initiator of the whole project Mr Adam Maciejewski concentrated on a relation between business and art. That reminded me of my speech that I gave last year  I at the opening evening of Festival of Polish Culture which took place in Southend-on-Sea. Mr Maciejewski had talked about exactly the same issues related to art and business coexistence which was raised by mine and Monika’s project Business And Arts, unfortunately recently closed. The subject is not new but still  fresh and … tough. I am really glad that someone like Mr Maciejewski has joined to like minded people. With his support there is a chance that art will gain some more support from business and the business will become a bit … prettier. So, “the world around us will be more beautiful” as he said. At least in Poland.

The most exciting moment of the evening was when models dressed by Maciej Zień started the fashion show. The beautiful dresses glittered in the theatrical lighting. And there was lots of sighs all around the Great Hall. Some of them were quite far from what you could expect from this audience: “This one is f..ing amazing…”  for example. But well, we can loose ourselves in the moments excitement. Don’t we?

What is your experience in relation between business and art? Is there enough support from business? Is the art giving what the rest of the world expect from it?

You can find more about the “someBody@somePLace” project here www.someplace.eu. Exhibition is open for public until 17th November 2011.
Here is my archived website of Business and Arts project: Business And Arts.

Live beautifully.

Wystawa: Amazonia w Somerset House, Londyn 2011. Fotografia na zdjęciu autorstawa S. Solgado

Szczęśliwie mieszkam obecnie w Londynie gdzie jest wiele wystaw, które można odwiedzić. Niektóre są lepsze, a niektóre są gorsze. Dzisiaj odwiedziłem tę lepszą. Wystawa dwóch fotografów: znanego z dramatycznych zdjęć czarno-białych Sebastião Salgado i fotografa Per-Anders Pettersson specjalizującego się w edytorialach. Oboje fotografowali Amazonię, ale z zupełnie różnym podejściem. Salgado pokazał tubylcze plemiona w ich naturalnym środowisku, Pettersson sfotografował zaś rodziny robotnicze, ludzi z wiosek w Acre oraz ich interakcją z “cywilizacją”. Salgado typowo dla siebie zilustrował temat za pomocą kontrastowych, czarno-białych zdjęć, pokazując piękno i czystość lasów tropikalnych oraz jego mieszkańców. Per-Anders Pettersson, z drugiej strony, używa żywych kolorów podczas fotografowania dużych obszarów Lasu Deszczowego zniszczonych na potrzeby budowy drogi, która pomoże w wycięciu kolejnych połaci zielonych płuc świata.

Bez wątpienia odwiedzenie tej wystawy dostarcza wielu estetycznych doznań ale ponad wszystko pomaga dowiedzieć się i zrozumieć istotę oraz miejsce Lasów Deszczowych w świecie oraz uświadomić sobie skalę ich niszczenia.

Możesz pomóc Sebastião Salgado, Per-Anders Pettersson’owi oraz wielu innym ocalić Deszczowy Las Amazonii poprzez odwiedzenie strony rainforestrescue.sky.com i zostawienie nawet małej dotacji.

Wystawa: Amazon w Somerset House, Londyn 2011. www.somersethouse.org.uk/visual-arts/amazon

Exhibition: Amazon at Somerset House, London 2011. Pictured photograph by S. Solgado

Lucky me that I am living in London at the moment. It is obvious that there is lots of events, exhibitions etc that you can go and visit.  Some are better, some are worst. Today I have visited the better one. The exhibition of two photographers: well known for his dramatic black and white photo stories Sebastião Salgado and edytorial photographer Per-Anders Pettersson. They have both photographed Amazon but with different approach. Salgado has shown the natives tribes in their natural environment, Pettersson has photographed workers families, and people from villages in Acre and their interaction with “civilization”. Salgado is using high contrasty black and white photographs while showing the beauty and purity of Rainforest and its inhabitants. Per-Anders Pettersson, on the other hand, is using vivid colours when photographing large parts of the forest devastated to build the road that will help to cut-out even more of these green lungs of the world.

There is no doubt that by visiting this exhibition you will gain an aesthetic pleasure but most importantly it will help you to build an awareness of the Rainforest importance for world and scale of its demolition.

You can help Sebastião Salgado, Per-Anders Pettersson and many others to safe the Amazon Rainforest by visiting http://rainforestrescue.sky.com/ and place a donation.

Exhibition: Amazon at Somerset House, London 2011.  http://www.somersethouse.org.uk/visual-arts/amazon